O programa proposto oferece uma perspetiva da extraordinária criatividade dos mestres italianos do século XVII, período fundamental na afirmação de novas linguagens musicais e na exploração de sonoridades até então inéditas. Trata-se de uma época marcada pela experimentação harmónica, pela valorização dos instrumentos solistas e pelo surgimento da música de câmara na sua aceção moderna, onde diferentes timbres dialogam e se fundem em linhas melódicas de grande expressividade.

A par do desenvolvimento técnico dos instrumentos, a expansão da imprensa musical desempenhou um papel decisivo na difusão deste repertório, permitindo a rápida circulação de partituras em Itália e, posteriormente, por toda a Europa. Este contexto favoreceu uma produção musical diversa e dinâmica, refletida nas obras apresentadas.

No programa podem ser escutadas algumas das composições mais representativas do primeiro barroco, onde convivem danças de origem palaciana, melodias de inspiração popular e obras criadas no seio de instituições religiosas. O contraste entre o profano e o sacro, entre o virtuosismo instrumental e a simplicidade melódica, constrói um percurso sonoro rico e envolvente, proporcionando ao público um momento de fruição e deleite da sonoridade seiscentista.